民俗服饰设计中运用满族剪纸艺术符号研究

满族剪纸艺术蕴含了深厚的民族文化风情，并传承着具有中华民族地域性文化特色的文脉与历史积淀。在新的时代背景与不断变革的生产和生活方式下，如何沿袭和发扬传统民间艺术、使之能够在新的历史语境中重获新生，已经成为当前亟待解决的重要问题。与此同时，艺术的发展也逐渐走向多元化与个性化的新阶段，彰显个体风格、蕴含文化内涵成为大众对于艺术审美的新需求。服饰设计是传递个体艺术品位的重要载体，面对消费市场的新需要，探讨民俗民间艺术与服饰设计之间的创新结合方式，能够进一步发掘传统文化对服饰设计的灵感启迪，拓宽服饰设计的表达维度，以满足不断变化的消费市场的审美需求。

一、满族剪纸艺术传递厚重的地域文化底蕴

独特的历史文化语境与民间风俗环境，共同铸造了满族剪纸艺术这一民族艺术中不可多得的璀璨明珠。其在东北这片广袤的大地上，有着深厚的积淀。满族剪纸艺术不仅具有自身独特的艺术风格与符号形式，同时在精神与文化层面积淀并传承着长白山的地域文脉与艺术发展倾向。在经过长期的历史淘洗和磨炼之后，满族民间剪纸裹挟厚重历史文化承袭、具备独特艺术价值，已经成为世界民族艺术舞台中不可或缺的一分子。

满族民俗文化里的剪纸艺术，在岁月的进程里被农耕传统赋予了古典的韵味，在其悠长的传承过程中，众多优秀的民间艺术家们，不仅让传统纹样呈现百花齐放的盛景，而且毫无遗漏地展示了古代人民伟大的创作力。

满族剪纸所表现的内容丰富多彩，包括了长白山地域的地理风貌、民间风情、日常生活、节日劳作等。例如在满族剪纸当中，就有将“棒打獐子，瓢舀鱼，野鸡飞进饭锅里”作为表现题材的剪纸作品，生动展现了当地独特的生活环境与民俗背景；同时纳入满族剪纸题材的还有各种各样的民间故事，如《姐妹易容》等，展现了人们惩恶扬善、歌颂高尚道德的美好愿望。

在剪纸艺术的发展和传承过程中离不开优秀民间艺术家的巨大贡献。如著名的民间剪纸艺术家倪友芝，现任吉林省满族剪纸研究会会员，同时亦是吉林省非物质文化遗产项目长白山满族剪纸省级代表性传承人。其自幼便开始学习剪纸，在外祖母的启蒙下学习创作了各种具有满族本土信仰色彩的图腾，充满当地地域风情与异质性文化特色。倪友芝创作的剪纸人物形象个性鲜明、风格独特，多采用正面站立形象，以阴刻刻画五官，具有岩画风格倾向，充满古朴庄严之感。

当前满族剪纸艺术，已经具有了强大的影响力，民间艺术家们的辛勤劳动与创造，使得满族剪纸已经走进了千家万户，成为美化生活的重要载体，同时，这些艺术作品已经走出国门，在世界舞台上展现瑰丽的风姿，这一灿烂、辉煌的传统艺术正在焕发青春，满族剪纸文化是世界文化宝库里的珍贵遗产。

二、满族剪纸样式特征

满族剪纸的样式丰富多彩，变现手法繁多，通常包括了单纸剪、双纸剪、立体组合剪、彩色拼粘剪、松明烟熏剪、火头烧烙剪和吊线动画剪等。满族剪纸在对于人物造型的表现上，多以正面站立为主，使人物形象左右平衡对称，两手采用下伸的形态，并利用阴刻手法描绘五官。这样的造型形式与远古的岩画表现形式多有相似之处，氤氲着浓厚的古朴风格与地域风情。在漫长的发展过程中，满族的剪纸艺术逐渐成形，并形成自身独特艺术倾向，及至乾隆年间形成了阴刻与阳刻相结合、注重构图与技巧、剪工精巧细致的风格。满族剪纸中承载着浓郁的满族民间文脉传承与文化历史语境，因而具有独树一帜的艺术风格和语言特征。在满族民众的生活中，不难见到用于烘托节日氛围、装点日常生活的剪纸艺术作品。满族剪纸题材内容多彩多样，以诸如自然风光、植物动物、吉祥符号等丰富题材，打破其平面化、抽象化造型方式的单一和桎梏，使剪纸艺术作品更加妙趣横生。满足剪纸艺术作品在表现形式上也种类繁多，单色、点染、填色、组合等各种艺术手法运用灵活，共同构建了多层次、多维度的满族剪纸呈现形态。在用途上，满族剪纸以装点日常生活和顺应时令节日或祭祀为主，例如用于祭祀祖先的吊签、用于丰富生活的炕围剪纸、用于婚礼庆典的礼花等。满族剪纸艺术作品以其多姿多彩的风格形态、多种多样的应用途径、琳琅满目的内容题材，成为我国民间剪纸艺术中不可多得的重要成员。

三、服饰设计中 高度提炼与概括的满族剪纸形态